Shonen Knife (concert de 10 minutes et interview)

Rock'n roll japonais de 10 minutes et interview :

Très beaux costumes et dérision :

Plus punk (au moins, c'est simple à faire à la guitare):

"Little Hits" : un blog pop très fourni et documenté

Impressionnant ce blog "Little Hits" sur la pop des années 80/70/60...(Je l'ai trouvé en cherchant le morceau punky "I told you so" de Talulah Gosh, qui n'y est pas). Beaucoup de groupes inconnus avec des liens vers un mp3 à chaque fois. Il fait quelques excursions dans les années 90 aussi.
Je n'ai pas le temps de le décrire, le mieux est d'y jeter un coup d'oeil : http://www.littlehits.com/
Ce blog a commencé le 26 décembre 2004. Autant dire que cela fait beaucoup de groupes et de chansons. L'index des mp3 est d'ailleurs assez volumineux :
http://www.littlehits.com/songoftheday/ (par ordre alphabétique)
http://www.littlehits.com/songoftheday/?M=A (par ordre chronologique)
Philip Glass Facades :
http://www.littlehits.com/2006/01/song-of-day-january-1-2006.html
Flowchart : http://www.littlehits.com/2006/01/song-of-day-december-22-2005.html
Aussi :
Would-be-Goods - The camera loves me : http://www.littlehits.com/2006/10/would-be-goods-camera-loves-me-from-lp.html
Northern Picture Library - Paris ! et Shonen Knife - Space Christmas : http://www.littlehits.com/archives/2005_12_11_index.html
et une agréable découverte pour moi : Virginia Astley - It's too hot to sleep (piano un peu "ambient" à la "Music for Airports" de Eno, flûte, sons de la nature nocturne)

Half Japanese - The Band That Would Be King

Voilà l'esprit "punk" qui donne l'envie de faire de la musique juste pour le fait de faire de la musique, sans se soucier du résultat.

fursaxa

fursaxa @ Terrastock 6 part 2

Komeda - Boogie Woogie/ Rock N' Roll

Paris en musique chez Morr music (Berlin) + Go-Betweens

Comme je vais bientôt passer par Paris pour Noël, je me prépare activement psychologiquement en regardant deux vidéos.

electric president - invisible machine


Lali Puna: Micronomic


Mais bien sûr, un petit passage en Australie ne peut pas faire de mal avec ce classique Cattle and cane des Go-Betweens

Mogwai - Helicon 2

Ce type de morceau me semble tellement proche de mes tendances "guitaristiques" (en tout cas dans mon souvenir) que je me demande si je ne l'ai pas joué un jour sans connaître l'existence de ce morceau ! ;-)) Ou peut-être avec Electrophone ??


Mogwai - Live in Moscow :


Mogwai - Friend of the Night :

Ca plane pour moi - Plastic Bertrand

Tube mondial (même en Australie). Quand j'étais petit, je dansais frénétiquement dessus mais je n'avais pas la moindre idée des paroles...



Ça plane pour moi de Plastic Bertrand
Paroles: Depryek. Musique: Lacomblez 1977
© 1977 - Disque Vogue

Wam! Bam!
Mon chat, splatch
Gît sur mon lit
A bouffé sa langue
En buvant dans mon whisky
Quant à moi
Peu dormi, vidé, brimé
J'ai dû dormir dans la gouttière
Où j'ai eu un flash

Hou ! Hou ! Hou ! Hou !
En quatre couleurs
Allez hop !
Un matin
Une louloute est v'nue chez-moi
Poupée de Cellophane
Cheveux chinois
Un sparadrap
Une gueule de bois
A bu ma bière
Dans un grand verre
En caoutchouc
Hou ! Hou ! Hou ! Hou !
Comme un indien dans son igloo

Ça plane pour moi
Ça plane pour moi
Ça plane pour moi moi moi moi moi
Ça plane pour moi
Hou ! Hou ! Hou ! Hou !
Ça plane pour moi

Allez hop ! La nana
Quel panard !
Quelle vibration !
De s'envoyer
Sur le paillasson
Limée, ruinée, vidée, comblée
"You are the King of the divan"
Qu'elle me dit en passant
Hou ! Hou ! Hou ! Hou !
I am the King of the divan

Ça plane pour moi
Ça plane pour moi
Ça plane pour moi moi moi moi moi
Ça plane pour moi
Hou ! Hou ! Hou ! Hou !
Ça plane pour moi
Allez hop !
T'occupe
T'inquiète
Touche pas ma planète
It's not to day
Quel le ciel me tombera sur la tête
Et que l'alcool me manquera
Hou ! Hou ! Hou ! Hou !
Ça plane pour moi

Allez hop ! ma nana
S'est tirée
S'est barrée
Enfin c'est marre, a tout cassé
L'évier, le bar me laissant seul
Comme un grand connard

Hou ! Hou ! Hou ! Hou !
Le pied dans le plat
Ça plane pour moi
Ça plane pour moi
Ça plane pour moi moi moi moi moi
Ça plane pour moi

Hou ! Hou ! Hou ! Hou !
Ça plane pour moi
Ça plane pour moi
Ça plane pour moi
Ça plane pour moi

Sous les avalanches

Je viens de découvrir ce tube de Vincent Delerm en écoutant la radio Frequenza Mora (la radio bleu insulaire) dans la voiture ce matin. C'était dans le soleil de l'aube, non loin de la mer, et la musique se prêtait bien à ce réveil d'humeur légère près de la plage. Du coup, j'ai fait un petit cyber-tour pour en savoir plus sur ce tube. Et voilà le résultat en exclu !
Je l'ignorais, mais apparemment, il est la nouvelle coqueluche de pas mal d'acteurs et chanteurs depuis la sortie de son premier album en 2004. Je trouve que c'est une forme qui peut accrocher rapidement, et donc être populaire, mais qui peut lasser aussi très vite dans des moments de profondeurs plus informelles. Mais ne soyons pas rabat-joie...
Le clip avec Jean Rochefort :

La même chose mais en live, un poil plus intéressant musicalement que dans le clip :

Son côté parolier amusant au piano (Tes parents) sur des thèmes très franco-français:

Une pub (un reproche):

You made me realise

Kevin Shields

C'est court et cela s'interrompt brusquement... mais c'est intéressant.

FREE DESIGN

Encore un groupe qui ne vient pas de sortir. Une pop légère distillée en sept albums de la fin des années 60 / début des années 70 qui a influencé pas mal de musiciens actuels (Stereolab qui ont dédié un de leur morceau intitulé "Free Design", Belle & Sebastian, le Japonais Cornelius, Beck, High Llamas...). Des voix à l'unisson et des airs légers.

On peut écouter d'autres extraits de leurs albums (et les acheter) sur le label qui les sort en CD :
http://www.lightintheattic.net/releases/freedesign/index.php

Quelques extraits :
http://www.lightintheattic.net/releases/freedesign/stars/01_freedesign_bubbles.wma
http://www.lightintheattic.net/releases/freedesign/singforvip/The_Free_Design-Sing_For_VIP-Little_Cowboy.wma
Aussi :http://www.cduniverse.com/search/xx/music/pid/1044518/a/Kites+Are+Fun:+The+Best+Of+The+Free+Design.htm

Un article sur "Kites are Fun" (leur chanson la plus connue):
http://www.stylusmagazine.com/reviews/the-free-design/kites-are-fun-heaven-earth.htm

This Mortal Coil - Song To The Siren

Cocteau Twins (Robin Guthrie et Liz Fraser) sur le projet collectif du label 4AD d'antan, This Mortal Coil.

The Ecstasy of St. Theresa - Fluidum

L'extase de Sainte-Thérèse. Groupe tchèque (1993) Thanks Amy for this song you gave me in 199- ! (Opening track of ...fluidtrance centauri... EP (John Peel Session 1993), which hit no. 6 in UK Indie Chart. Biggest success for Czech artist in history of modern music.)

Elf Fatima

Un groupe de Hong-Kong ressemblant fortement à du Mogwai : Elf Fatima HK Live@Fringe Club 2006.4.1

Paul dans sa vie - réalisé par Rémi Mauger

Une fois n'est pas coutûme, parlons un peu cinéma, ou plutôt film documentaire. Ce film sorti en salles en mai 2006 n'est en effet pas une fiction mais la vie d'un paysan pur et dur qui vit en harmonie avec la nature. Le décalage avec notre vie moderne est si grand, en particulier pour ceux, comme moi, que sept années d'études ont transformé en citadin intellectuel coupé des savoir-faire de la terre nourricière et des rythmes de la nature, et qui s'est demandé un jour : "qu'est-ce qu'une vie simple?". Une bande annonce parlera du film mieux que moi :
http://www.commeaucinema.com/news.php3?nominfos=53986&Rub=BA
ainsi que l'article du Monde de Jean-Luc Douin que je recopie ci-dessous.
"Rémi Mauger, réalisateur à la télévision, né en Normandie : "Je connais Paul depuis mon enfance ici dans la Hague, quand tout le monde ou presque était paysan. Lorsque j'avais 20 ans, on me disait de profiter de lui, parce que des comme ça, je n'en verrais plus beaucoup." Paul Bedel : "Tu veux faire un film sur moi ? Tu vas te donner bien du mal. Les gens doivent nous trouver folkloriques. Mais moi, je ne suis pas dans le folklore, je suis dans ma vie."

Voilà le projet de Rémi Mauger. Tout est dit. Cet homme du cru, marqué comme tous les gens du coin par l'irruption d'une usine nucléaire dans sa lande natale, témoigne. Devenu cinéaste, il a vu comment l'usine a chamboulé la région. Il a vu son père, agriculteur, répondre comme beaucoup d'autres aux sirènes atomiques, changer de métier, de vie, de rythme. Et il a ressenti le besoin, à travers ce film documentaire, Paul dans sa vie, de signer cet hommage à ce paysan pur et dur, l'un des derniers à se sentir en harmonie avec son activité et son environnement.

Qui est Paul Bedel ? Un type qui a tout sacrifié pour poursuivre la tâche de son père, faire en sorte que ses mains "remplacent les siennes". C'est à pied qu'il tire sa carriole à foin, en tracteur qu'il se rend aux champs, en Mobylette qu'il va pêcher sur la plage, à marée basse, pour ramasser crabes, homards et bigorneaux. Cela fait des années et des années qu'il obéit aux saisons, sans voir passer le temps, sans avoir vu que le temps s'en va. Traire les vaches au pré, renifler l'odeur du lait qui n'est pas la même suivant le champ où la bête s'est repue, faire du beurre que ses soeurs vendent aux voisines, semer blé et avoine, faucher, récolter, réparer les machines, alterner petits bricolages et grosses corvées.

Paul suit l'heure solaire et lit le journal le lendemain de sa parution, quand l'un de ses frères le lui amène. Placide, il regarde le Salon de l'agriculture à la télévision : le folklore, il est là, dans cette rassurante image entretenue par l'imaginaire. On y parle de valeur ajoutée, de beurre au goût de noisette : "Tout a goût de noisette !", ironise-t-il, lui qui, au fil des ans, a dû s'habituer à voir les champs qui entouraient les siens désertés.

Paul a de l'humour : "Pour avoir un oeuf, il faut que je laboure, récolte du blé pour en nourrir ma poule. Tu parles d'un boulot !" Il a toujours voulu vivre "au plus près du naturel", il tient un journal intime depuis toujours, dans lequel il consigne ses faits et gestes, et le temps qu'il fait, le temps "qui n'est jamais perdu". Depuis toujours aussi, il est bedeau à l'église du village, le curé lui a confié mission d'apporter la communion aux personnes alitées. La première fois qu'il a donné l'hostie, c'était pour son père. Emotion.

Paul a les larmes aux yeux lorsqu'il parle de son père. Il dit aussi que ses vaches font partie de la famille depuis des générations, que chacune est le portrait craché de sa mère, et que ça lui fait quelque chose de vendre ses veaux avant de prendre sa retraite.

Paul est un innocent, un brave type, terriblement attachant, l'un de ces hommes sur lesquels des gens comme Rémi Mauger, disciple de Raymond Depardon, ont à coeur de faire un travail de mémoire. Paul dans sa vie est le prototype de beaux films sur l'héritage, la transmission, le patrimoine, que l'on devrait voir sur une télévision digne de ce nom.

N'accusons pas les programmateurs du service public : Paul dans sa vie a été diffusé sur quelques antennes régionales de France 3 dans une version de deux fois 52 minutes, et dans son entier au milieu de la nuit. Le portrait d'un type qui n'a pas vendu son âme ne peut pas passer en prime time.
Film documentaire français de Rémy Mauger (1 h 43.)

Jean-Luc Douin
Article paru dans l'édition du 03.05.06"

Autre article :
http://www.lahague.com/modele_decouverte.php?RubriqueID=3252

My Bloody Valentine - Only Shallow

Bon, ça date (1991) My Bloody Valentine (avec Kevin Shields dont je parlais au début de de ce blog à propos de Lost In Translation, vous suivez ?). Mais tout d'un coup, une petite envie et un ou deux clics... maintenant tout est si facilement accessible sur le web. Je me rappelle qu'à l'époque, j'aurais dépensé des millions (au moins !) pour accéder à tout ça. Guitares déchirées mais toujours bien ordonnées et voix éthérée.

william basinski

william basinski. the river

clear series
release 12.02
cdr048
order
< >
the river

The River is the culmination of william basinski's shortwavemusic experiments. it was recorded in real time in 1983 using tape loops and shortwave radio static. the loops were all culled from the airwaves, short bits of string melody taken from the muzak radiostation, slowed down and mixed live to cassette from two 50's norelco reel-to-reel decks with a random accompaniment of shifting shortwave radio static.
»growing up in the 70's, with a love for the lush sound of the Mellotron, but but not having the pocketbook to own one, I decided to try to create my own. I had heard that the sounds were recorded on tape loops, so I began recording small bits of lush strings from intros and interludes in muzak songs touse as my ›keys‹. the aspect of pulling all the sounds from the airwaves, to create something from nothing, fascinated me. with these elemental, organic loops that I had saved aside for The River, I was attempting to record ›the music of the spheres‹. the 90 minute length was decried by the length of the two sides of the cassette. the idea was to have a piece which could repeat endlessly creating an eternal, meditative womb of tranquility.«

2x compact disc

This is a highly anticipated release, as it brings more beautiful moments by the person who I believe has inherited the mantle of "king of ambient music". Dating 1983, "The river" is a double CD consisting of two long suites, both based upon the superimposition of long loops of found sounds and shortwaves. Like in the previous -wonderful- "Disintegration loops", Billy finds a simple way to bring the inner emotions out of us, still part of this cynical world. More than a river, I tend to link this sound with an image of myself watching a harbour immersed in the fog, standing far away and having few clues of what goes on - a boat call, a tidal wave, the quest for a communication that life itself makes more and more difficult to achieve. I love all the material but I must admit I have a slight preference for disc two, which in my opinion is a masterpiece for the years to come; try it in a low-key rainy day.

Massimo Ricci http://www.touchingextremes.org/
http://raster-noton.de/start.html

Brian Eno - Music for Airports. An example of the expression of Stillness and Beauty in music

Brian Eno - Ambient 1 (Music for Airports)
Eno talking about what inspired him to make the album "Music for Airports". "Usually in airports they play music that says : "don't worry, you're not going to die". I wanted to make a music saying "well if you die it doesn't really matter". "I wanted to create a different feeling that you were sort of suspended in the universe and your life or death wasn't so important." "you were actually going to sit in space"


Cette interview est particulièrement "spirituelle" et instructive : la musique pointe vers la profondeur immensément calme à l'intérieur de chacun, tout en étant parfaitement adaptée techniquement à un endroit public comme les aéroports ainsi qu'à ce qu'ils peuvent suggérer : l'espace, la vie et la mort. Les commentaires en-dessous de la vidéo sur le site de Youtube sont aussi très justes :

"There is a sense of stillness in it that is so profound."
"a style of "music" that focuses on very little change and more on a relaxing continuum. I believe this type of music is in it's infancy."

Quelques extraits sur http://www.amazon.com/Ambient-Music-Airports-Brian-Eno/dp/B000003S2K
On peut écouter aussi un extrait de la musique en ouvrant une fenêtre avec le lien d'une vidéo de Youtube ci-dessous. En revanche, la vidéo de ce lien (qui montre du sport) ne me paraît pas du tout adéquate. Elle gâche complètement la profondeur de la musique. Mieux vaut l'écouter sans regarder la vidéo, avec un volume plus élevé, et sans image.
http://www.youtube.com/watch?v=RQ3b_s0f7lg&mode=related&search=

Termini Theremin 2 Sync Fix

La Thérémine est une invention assez incroyable mais qui n'a pas l'air d'être facile à apprivoiser musicalement.



Autre vidéos sur Theremin : http://www.youtube.com/results?search_query=theremin

Robin Guthrie habite en France !

Ah, j'oubliais : il n'y a pas si longtemps, je suis tombé sur le blog et la page myspace de Robin Guthrie (anciennement Cocteau Twins bien sûr). Quelle surprise de savoir qu'il habite en France ! J'ai une très haute estime de sa musique. On peut entendre ses derniers morceaux sur son site myspace : http://www.myspace.com/robinguthrie

Il possède aussi un humour et un sens aigu de l'auto-dérision, à lire dans son web journal : http://www.robinguthrie.net/
Il y raconte ses récentes apparitions à la Flèche d'Or, et un enregistrement à Radio France pour une "White Session", ainsi que ce qu'il a fait cet été.

"Things I've Done This Summer
The part that has nothing to do with music
Now what was I saying?. One minute I was diligently doing my weblog every couple of days and then I seem to have been somewhat distracted. I'll tell you a little secret that I discovered this summer. It's called the 'real world' and for those of you unfamiliar with the concept it involves doing stuff, well, outside. Very outside, like out of wi-fi range outside. Now that is very outside."

slowdive - shine et morningrise

Et un petit concert de TORTOISE (30 minutes)

a Live preformance of Tortoise the band
(Live at Werchter)
~setlist...

-Strech (you are all right)
-Ten Day Interval
-Swung From the Gutters
-The Lithium Shifts
-Crest
-Seneca

Cocteau Twins - Oomingmak, et HYDROPLANE

Non, ce ne sont pas des harpes et des anges qui chantent ! C'est de la guitare par Cocteau Twins. Une très belle vidéo par muscarine


Pendant que j'y suis, une autre vidéo par Muscarine sur une musique d'HYDROPLANE:
http://www.youtube.com/watch?v=vx4imselEG0&mode=related&search=

Vision of Wolfs !

Dans le train entre Bordeaux et Paris, j’écoutais mon ipod en regardant le paysage défiler. Mon regard oscillait entre l’horizon et le flou de la proche végétation se transformant avec la vitesse en de vertes textures aux teintes brunes, terreuses sous le soleil de cette fin de mois d’août. L’approche d’une ville s’annonçait à l’apparition de quelques maisons, de jardins, de routes, de rues désertes. Les teintes devenaient alors plus urbaines, métalliques, le gris des façades, le rouge des tuiles, les poteaux électriques se mélangeant, fusionnant en un magma de couleurs.
Dans mes oreilles Devendra Banhart chantait un titre folk ‘ Hey Mama Wolf’ d’une prégnance et d’une douceur telles que je me laissais bercer par la musique. Des voix reprennent en chœur le refrain ‘Hey Hey Hey Mama Wolf…’ Le train quittait la ville, replongeant dans les champs et les espaces boisés. La végétation était alors plus dense, semblant former un tunnel dans lequel le train s’enfonçait. Le vert se teintait alors de nuances plus sombres, les ombres plus fréquentes alternaient avec les touches de soleil qui arrivaient à percer le feuillage.
‘When I am in the woods…’ chantait Devendra Banhart. Mon œil, tentant de se régler sur l’imaginaire, se perdait dans la verdure ; Je regardais ces arbres au feuillage si vert. J’imaginais des animaux, beaucoup d’animaux qui couraient à côté du train, sautant pardessus les buissons qui se profilaient devant eux. Mais oui ! c’est une meute de loups qui accompagnait le train à travers cette forêt qui semblait ne plus finir. Je crois en voir courir plus d’une dizaine à quelques mètres des wagons. Je me redresse dans mon fauteuil et approche mon visage de la vitre. Je me frotte les yeux…’Hey Hey Hey Mama Wolf ! ‘
Ayant perdu toute cohérence visuelle, je me laisse emporter par la musique.

Devendra Banhart
‘Hey Mama Wolf’ from the album ‘Cripple Crow’ 2005/XL Recordings

Big Brother

Pavement

Chan Marshall

12 Cent Donkey

12 Cent Donkey (Steve Painter et Rick Breault) est un duo de Boston qui sort son deuxième album intitulé ‘Where there are no roads’ sur Gulcher Records qui fait suite au formidable ‘No cash value’ (slippy town 2004). Leur musique est un mélange de Blues et de musique « expérimentale ». On est frappé par la densité et la pureté quasiment terrestres des morceaux, au sein d’un univers où l’auditeur à la possibilité de s’évader. Les musiciens semblent dotés de cette perception intuitive, retransmettre à travers leur musique, émotions et sentiments. Chaque élément vibre en nous, offrant une résonance à nos émotions.
Steve Painter avec son jeu de guitare proche de Loren Connors, entre des drones flottants dans l’air comme de surprenants vrombrissements et des notes de blues. Rick Breault mélange la guitare et de nombreux effets créant un univers particulier à la frontière des sens.
Sur le seul titre chanté de l’album ‘To 7 directions’, les guitares accompagnent une voix à la manière d’une ballade. Ce morceau s’étire comme une longue complainte qui imprime nos neurones. Les guitares mélangent les directions, toujours du blues, mais aussi de la country, la liberté des drones, la liberté des notes dissonantes….

gulcher.gemm.com
twelvecentdonkey.com

Steve Reich (suite!)

Un petit documentaire de 2 minutes avec Steve Reich et un très court extrait de "Music for Mallet Instruments" :


Et "Eight Lines" (The Holland Premiere, Life Recording December 15th 2005) :

Steve Reich

En Septembre le label Nonesuch réalisera un boitier de 5cds sur les travaux de Steve Reich, pour commémorer le 70 ème anniversaire du compositeur. 'Phases: A Nonesuch Retrospective' couvre la période de 1985 (début de ses relations avec Nonesuch) à aujourd'hui et regroupe les compositions les plus connues de Steve Reich, incluant 'Music for 18 Musicians', 'You Are' (Variations), 'Come Out' et 'Drumming'.
Son 70 ème anniversaire sera marqué par des concerts en Angleterre et aux Etats-unis. 'The barbican' à Londres programmera une longue semaine de concerts du 28 Septembre au 8 Octobre. Phases- La musique de Steve Reich incluera en avant premiere une nouvelle pièce, 'Daniel Variations' et des performances d'un bon nombre de ses compositions et pièces de danse.
Du 3 Octobre au 4 Novembre la BAM, Carnegie HAll et le Lincoln Center contribuerons au mois hommage rendu à Steve Reich.
pour plus d'informations
www.stevereich.com
www.nonesuch.com
www.barbican.org.uk

Danse et Musique de Bali / Balinese Dance and Music

Je crois que j'ai découvert la musique traditionnelle de Bali à travers Steve Reich et probablement Stereolab et Tortoise. La répétitivité des percussions, des xylophones balinais et l'apparente étrangeté -sorte de trance- de la danse balinaise. Le rythme à la fois répétitif et parfois explosif bouscule les formes habituelles de la musique pop moderne mais a influencé beaucoup de musiciens expérimentaux jouant sur des instruments comme des synthés, des guitares.

Balinese Dance and Music 1
Baris, The Warrior Dance, performed at the Taman Budaya Arts Center in Denpasar, Bali. Featuring One Male Dancer



Balinese Dance and Music 2
Oleg Tambulilinga Dance performed at the Taman Budaya Arts Center, Denpasar, Bali. Featuring 2 Female Dancers

Un peu de flûte Shakuhachi

Pour continuer sur le Japon avec du Shakuhachi, regardons cette vidéo de Shakuhachi :


http://video.google.com/videoplay?docid=-2500244246039029835&q=Shakuhachi
Kyorei - Brian Tairaku Ritchie, Kiku Day - Shakuhachi (Mujitsu Productions)

Ce qui me marque le plus dans cet instrument, c'est sa façon de faire apprécier le silence et d'immerger l'esprit dans une écoute attentive du propre silence de l'esprit. Chaque moment de flute commence et finit dans le silence. La forme musicale apparaît et se résorbe dans l'absence de forme.
Une chose amusante dans cet extrait vidéo, c'est le parcours expérimental du musicien à gauche dans la vidéo :
"Brian Ritchie came to prominence in the field of music in 1982 with his band Violent Femmes. Brian started the band to explore the possibilities of acoustic instrumentation playing rock, jazz, blues, country and folk music with a strong improvisational element. The Femmes have played more than 2000 concerts in over 30 different countries around the world.
Brian started playing the Shakuhachi (Japanese Bamboo Flute) in 1996 as part of his never-ending search for new musical challenges. He was also attracted to the instrument because of his Buddhist background."

Shakuhachi duet with Brian Tairaku Ritchie and Kiku Day. Brian plays a rediculously large shakuhachi made by Ken LaCosse (Mujitsu Shakuhachi). Piece - Kyorei June 14, 2005. Suginami Aikikai. San Francisco.

Kevin Shields - City Girl (musique de Lost in Translation)

Je me rappelle qu'en 1993, j'attendais impatiemment la sortie du nouveau My Bloody Valentine. Depuis, le groupe s'est séparé, et ce morceau de Kevin Shields, le compositeur-chanteur-guitariste de MBV, a été découvert inopinément en regardant Lost in Translation. Le style n'a pas changé : toujours une voix douce sur une guitare saturée à la violence contenue, l'innocence se manifestant à travers la dureté.
Cet extrait du film se confond presque avec le morceau : l'actrice se ballade au milieu de Tokyo, en étant largement spectatrice de l'agitation urbaine autour d'elle et des paysages urbains du Japon.
Clip dédié à Geoffrey qui apprend le Japonais en projetant de se rendre dans l'île du soleil levant.

Encore 4 nouveaux titres de BROADCAST, sur myspace cette fois

Bon, bah, puisqu'on est toujours avec Broadcast dans la tête. Profitons-en pour ce lien sur leur espace myspace qui contient 4 chansons :
- Corporeal,
- Black cat,
(very catchy tunes !)
- Illumination,
- Where Youth and Laughter go

http://www.myspace.com/broadcastuk

A écouter...
L'autre intérêt de myspace, c'est qu'il y a plein de liens vers ce qu'ils aiment.
A noter aussi aujourd'hui à minuit, on peut écouter tout l'album pour la sortie de FUTURE CRAYON OUT AUGUST 22nd

Slated for release this August, Future Crayon is a collection of essential rarities from Broadcast's bountiful 10 year career. Including b-sides, live favorites, and tracks previously available only on compilation, Future Crayon will undoubtedly be an incredible treat for Broadcast fans and first time listeners alike.
AOL LISTENING PARTY - FUTURE CRAYON
On Monday, Aug 21st at Midnight, go HERE for a sneak at the entire album at the AOL listening party!

Winter now de BROADCAST en live

Allez encore une petite chanson de Broadcast. "Winter now" live on CBS's ZeD.



Merci à stadtwerker

Lancement de modulations2 ou Vive modulations / Broadcast

Voilà un nouveau blog de musique en souvenir de l'excellent fanzine Modulations et d'un groupe inconnu sauf du fanzine précité : "Modulophone" et "Electrophone".
Bon la musique évolue et je suis un peu largué.
En attendant, je trouve que l'essor du partage de l'audio et de la vidéo sur internet me permet au moins de réécouter des groupes que j'affectionnais.
Comme Broadcast ci-dessous :



Si vous souhaitez blogger sur ce blog avec moi pour partager la musique que vous écoutez, n'hésitez pas à devenir membre... Le temps que j'en sache un peu plus sur les fonctionnalités de blogger.
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